Luis López no es un DJ. No es un locutor al uso.Es el comunicador que durante más de 30años ha tratado la música electrónica como cultura seria, no como entretenimiento de fin de semana.
La industria lo reconoce como la voz de referencia de la música dance en español.Nacido en Valencia, empezó en la radio de forma amateur, movido únicamente por la pasión.Ganó el concurso nacional de Radio DJs de Los 40 Principales y desde ahí construyó una carrera que lo llevaría a presentar el primer programa musical global en español para todaAmérica Latina.En 2002 asumió la dirección y presentación de World Dance Music en Los 40 Principales. Lo que encontró fue un programa con potencial. Lo que dejó, dieciocho años después, era el referente absoluto del género en español, reconocido con los premios más prestigiosos del sector y presente en hasta 11 países deAmérica Latina. La expansión continental llegó en2008, país a país, radio a radio, con Luis viajando sin parar y su eslogan—»El Mundo no Gira, loMueven los DJs»—resonando en boca de Martin Garrix, David Guetta y Hardwell. La cima llegó en 2017 y 2018, en el Estadio Azteca de Ciudad de México: cien mil personas, dos años consecutivos, los World Dance Music Radio Awards. La única premiación de la historia de la música electrónica creada desde la radio.Dieciocho años de trabajo terminaron en una llamada de teléfono: su etapa al frente de WorldDance Music había terminado. Otra persona ocuparía su lugar. Luis lo entendió. Aunque eso no lo hizo más fácil. Lo que siguió fue el período más oscuro de su vida, varios meses de caída libre.La respuesta tardó en llegar. Y cuando llegó, llegó para quedarse.Navidades de 2021. Un sofá, una televisión, una canción que no había escuchado nunca: Levitating, de Dua Lipa. Algo se activó. Una urgencia. Una voz interior que le decía que tenía que volver al micrófono. Al día siguiente empezó a dar forma a lo que hoy es Next Level.No tenía emisoras. No tenía patrocinadores. Tenía tres décadas de experiencia, una agenda construida en todos los rincones del mundo hispanohablante yuna determinación que noadmitía negociación. Empezó a emitir solo en Mixcloud. Dos semanas después llamó a Berch Rupenian, un directivo uruguayo que durante años había intentado contratar World DanceMusic sin conseguirlo. Ahora Luis era libre, freelance, sin ataduras corporativas. Berch dijo quesí de inmediato. Primer ladrillo. Primera emisora. Primer país.Lo que vino a continuación no tiene precedentes en la historia de la radio musical independiente en español. En cinco años, sin el respaldo de ninguna gran estructura corporativa, Next Level ha construido la red de radio dance en español más extensa delmundo:174 estaciones de FM en 15 países, un potencial de más2 millones de oyentes realescada fin de semana. La independencia que en el momento del despido parecía una condena se ha convertido en su mayor fortaleza competitiva: sin corporación que filtre las decisiones.El programa ha tejido alianzas con los eventos más relevantes de la industria global:Tomorrowland,Amsterdam Dance Event,International Music Summit IbizayWinter Music.
MamboIbiza—más de 20 años haciéndolo—, y cada temporada suma entrevistas exclusivas con losnombres más grandes de la escena:Lost Frequecies,Martin Garrix, Hardwell, Alan Walker,Steve Aoki, Bob Sinclar y muchos más.Next Level también ha redefinido lo que puede hacer un programa de radio más allá delmicrófono. El Aoki’s Day movilizó a 123 emisoras en todo el mundo en un tributo simultáneo aSteve Aoki, que terminó conectado por videoconferencia con Luis, lanzando tartas a losoyentes finalistas por control remoto. El Especial Avicii se grabó al aire libre en Ibiza, en elmismo lugar donde el artista compuso su último álbum, con una furgoneta camperizadaconvertida en estudio de radio improvisado. Y DJ Promises—el mayor concurso de DJs deAmérica Latina, organizado junto a Talent Land México y avalado por la Academia deTomorrowland—llega en 2026 a su cuarta edición, habiendo reunidomás de 1.000participantes en sus primeras convocatorias.Este es el proyecto. No un legado. Un presente en plena construcción.Lo que treinta años te enseñanTantos años en la primera línea de la música electrónica dejan algo que no aparece en ningúnlibro. Estas son las diez lecciones que Luis López ha recogido estando ahí, de verdad, durantetodo este tiempo.01. La pista de baile democratiza.Cuando la música correcta suena en el momento correcto,desaparecen el cargo, el idioma y la edad. La gente deja de ser lo que es fuera y se convierteen algo más simple y más verdadero. Eso no lo hace ningún otro lenguaje.02. Los mejores siempre escuchan más de lo que hablan.Todos los grandes DJs tienen unacosa en común: cuando estás con ellos, te miran como si fueras la única persona en la sala. Eltalento de verdad viene siempre acompañado de humildad real.03. Los grandes festivales no venden música, venden pertenencia.Por eso la gente llora en elmainstage. No es la canción. Es que por un momento dejan deestar solos. Cuando entiendeseso, entiendes todo lo demás.04. La industria recompensa la constancia más que el talento.He conocido DJsextraordinarios que desaparecieron porque no aguantaron la incertidumbre. La persistencia esla habilidad más infravalorada de este negocio. Y de la vida.05. Las conversaciones que cambian las cosas ocurren fuera de los paneles.ADE, IMS, WMC…Las decisiones reales se toman en los márgenes. En el pasillo, en la barra, esperando elascensor. Las relaciones son esenciales.06. Lo que siempre sobrevive es la emoción genuina.Los géneros van y vienen. Lo quepermanece es el artista que toca de verdad. He visto tendencias nacer y morir. Lo que quedaes lo que viene del interior.
Next Level con Luis López
NEXT LEVEL, cada Sábado a las 21:00 horas una hora menos en canarias
